# ドイツ表現主義:映画運動の起源を探る
ドイツ表現主義は、19世紀末から20世紀初頭にかけて登場した運動であり、映画史においても重要な位置を占めています。この運動は、ドイツの芸術界における革新的な思想と、社会的不安定期に起こった政治的、文化的な変化から生まれました。本記事では、ドイツ表現主義の起源について探求し、この運動がどのように映画に影響を与えたかを明らかにします。
## ドイツ表現主義の芸術的背景
ドイツ表現主義は、芸術的な革新を求める芸術家たちによって生み出されました。この運動は、芸術における表現の自由を追求し、芸術を通じて社会の問題に対処しようとする試みでした。表現主義の芸術家たちは、現実主義や印象主義に対して批判的であり、感情や内面的な世界を描写することに重点を置きました。
表現主義の芸術家たちは、ゴシック様式や中世の芸術、オリエンタリズムなど、様々な芸術的要素を取り入れています。また、彼らは、木版画やリトグラフなど、伝統的な印刷技術を使って作品を制作しました。これらの芸術的背景から、ドイツ表現主義は、暗く、不気味で、幻想的な世界を描写することが特徴となっています。
## ドイツ表現主義の政治的・文化的背景
ドイツ表現主義は、社会的不安定期に生まれました。第一次世界大戦後、ドイツは大きな打撃を受け、政治的混乱や経済的困難に直面していました。このような状況の中で、芸術家たちは、社会の問題に対処するための芸術を模索しました。
また、ドイツ表現主義は、ナチス党の台頭とともに終焉を迎えました。ナチス党は、表現主義の芸術家たちを非難し、彼らの作品を「退廃芸術」と呼び、弾圧しました。このため、多くの芸術家たちは国外に逃れ、運動は消滅してしまいました。
## ドイツ表現主義と映画
ドイツ表現主義は、映画にも大きな影響を与えました。1920年代に入ると、表現主義の芸術家たちは、映画製作に取り組むようになりました。彼らは、映画を芸術の一形態としてとらえ、映画を通じて社会的な問題を表現しようとしました。
ドイツ表現主義の映画は、漆黒の背景に、不気味な影やシルエットを描写することが多く、幻想的な世界観を表現することが特徴となっています。また、音楽や効果音を活用することで、作品の雰囲気を高めることも多くありました。
ドイツ表現主義の映画の代表作として知られるのは、ロベルト・ヴィーネの『カリガリ博士』や、フリッツ・ラングの『メトロポリス』などがあります。これらの作品は、現代の映画にも大きな影響を与え、映画史においても重要な位置を占めています。
## まとめ
ドイツ表現主義は、芸術における表現の自由を追求する試みから生まれた運動であり、映画にも大きな影響を与えました。この運動は、社会的不安定期に生まれ、ナチス党の台頭とともに終焉を迎えました。しかし、その芸術的価値は今でも高く評価されており、映画史においても重要な位置を占めています。